Haupt Serie Serie / Lost in Space

Serie / Lost in Space

  • Serie Verloren Platz

img/series/13/series-lost-space.jpg „Gefahr, Will Robinson! Achtung!'Der Roboter Anzeige:

Klassische Camp-Sci-Fi-Familienserie aus den Sechzigern, die drei Staffeln dauerte. Gezeigt werden die Abenteuer der Weltraumfamilie Robinson, Major West, des Roboters und des shanghaiischen Saboteurs Dr. Smith, während sie nach der Erde suchen, nachdem sie geworden sindIm Weltraum verloren.

Im Weltraum verloren war ein Rivale für Star Trek: Die Originalserie im Bereich ernsthafter Sci-Fi, was die Wendung der Show von ernsthafter spekulativer Fiktion zu fantastischer Komödie erklären könnte, um einen Anteil des Zuschauerpublikums zu halten. Bewertungen weise, Im Weltraum verloren war eigentlich die beliebtere Serie bei weitem während ihres ursprünglichen Laufs. Bemerkenswert für seine schöne Musik (einschließlich zwei Eröffnungsthemen von Johnny Williams (wie John Williams damals hieß), Sets, hautenge Ski-Raumanzüge, Außerirdische, erfinderische und surreale Handlungen und ein hochgradig artikulierter Roboter, der selbst ein „Cousin“ von Robby The Robot aus dem Film ist Verbotener Planet (der auch in der Show zu Gast war). Die ursprüngliche Handlung hatte die Robinsons als Forscher / Siedler, mit Dr. Smith als Saboteur, der von einer unsichtbaren Agentur bezahlt wurde, um The Robot zu programmieren, um die Robinsons zu töten und ihre Mission zu ruinieren. Diese Show wird oft von denen verspottet, die sich nur an die Comedy und die sprechenden Karotten der späteren Staffeln erinnern, aber eigentlich ist sie eine oft gut geschriebene Show, die für alle Altersgruppen geeignet ist. Es hat eine treue Fangemeinde und hat viele inspiriert. Die ersten Episoden waren in Schwarzweiß und beinhalteten die Erkundung des Planeten, auf dem sie abgestürzt waren. Als die Show ins Lager verlegt wurde, ging es um ihre Konflikte mit ansässigen oder besuchenden Außerirdischen aller Art. In der 3. Staffel wurde die Formel geändert, um mehr tatsächliche Raumfahrt sowie ein aktionsbasierteres Format zu bieten.

Anzeige:

Eine von einer Familie von Shows, die von Irwin Allen erstellt wurden, zusammen mit Land der Giganten , Reise zum Grund des Meeres , und Der Zeittunnel .

Vielleicht einer der Klassiker der Science-Fiction aus keinem anderen Grund als dem Szenen-kauenden Large Ham-Ruhm von Jonathan Harris (Dr. Smith) und seiner gequälten und witzigen Schlagfertigkeit mit dem Roboter. Während der Wechsel vom Ernst ins Lager für spätere Bemühungen um ernsthafte Sci-Fi durchaus ein Schlag gewesen sein mag, war es dennoch eine surreale Freude zuzusehen. Die jüngsten Versuche, es als ernsthafte Serie neu zu starten, könnten aus diesem Grund zum Scheitern verurteilt sein, da es am besten als humorvolle Serie in Erinnerung bleibt.

Das niedrige Budget der Show wurde in späteren Folgen deutlich, aber der ursprüngliche ungelüftete Pilot der Show war der teuerste der Zeit, und die Spaceship-Sets der Show waren teurer als Star Treks Starship Enterprise.

Anzeige:

Die Serie erhielt 1998 eine Verfilmung. Sie war ein bescheidener KassenschlagerHinweisam besten erinnert für das Klopfen Titanic (1997) von der Kassenposition Nr. 1, die es vier Monate lang besetzt hatteaber von Kritikern oft als 'dummes Shoot-'em-up' abgetan. Ein Versuch, 2003-2004 ein Fernsehremake zu erstellen, ging nirgendwo hin. Im Jahr 2015 kündigte Netflix an, dass sie sich an der Erstellung versuchen würdenihre eigene Anpassung, das am 13. April 2018 veröffentlicht wurde.

Nicht zu verwechseln mit einer Art seltsamer Sci-Fi-Schiffe; das wäre Hat verloren Im Weltraum!

Auch nicht mit dem Comic zu verwechseln Weltraumfamilie Robinson .


Das Ensemble bestand aus:
  • Prof. John Robinson - Oberhaupt der Familie und der Mission, Der Professor und Der Kapitän. Im Comic scheint er auch ein Minister gewesen zu sein (basiert angeblich auf Material in der Originalserie Leitfaden für Autorendas es nie in die fertige Show geschafft hat). In der Serie gespielt von Guy Williams, im Film von William Hurt. Die Möchtegern-Wiederbelebung besetzte Brad Johnson in der Rolle.
  • Maureen Robinson- Mutter und gelegentlich nur gesunde Frau. Sie war eine extrem altmodische Hausfrau, der es ein wenig an Verstand mangelte. (In der Pilotfolge wurde erwähnt, dass sie in Biochemie promoviert hatte, was nie wieder zur Sprache kam.) In der Serie gespielt von June Lockhart, im Film von Mimi Rogers. Die Möchtegern-Wiederbelebung besetzte Jayne Brook in der Rolle. In dem Film hatte June Lockhart einen kurzen Cameo-Auftritt als Schulleiterin.
  • Major Don West - Der Lancer und der Ace-Pilot. In der Serie gespielt von Mark Goddard, im Film von Matt LeBlanc. Die Möchtegern-Wiederbelebung besetzte Mike Erwin in der Rolle. In dem Film spielt Mark Goddard die Rolle des Generals, der Major West den Auftrag erteilt, der Pilot der Jupiter II zu sein.
  • Judy Robinson- Distressed Maid und ständiges Liebesinteresse an Major West. Sie konnte nerven wangsty in Episoden, die sich um sie drehen. In der Serie gespielt von Marta Kristen, im Film von Heather Graham. Die Möchtegern-Wiederbelebung besetzte Adrianne Palicki in der Rolle. In dem Film war Marta eine der Reporterinnen bei der Pressekonferenz vor der Veröffentlichung.
  • Penny Robinson- Penny war weder alt genug, um ein Sexsymbol wie ihre Schwester zu sein, noch so schlau wie ihr jüngerer Bruder, und nahm oft nur die Kulissen auf, außer in mehreren Episoden mit ihr. Freund aller Lebewesen und bekam, obwohl er ignoriert wurde, ein paar A Day in the Rampenlicht-Momente, die oft Kriege beinhalteten. In der Serie gespielt von Angela Cartwright, im Film von Lacey Chabert, die eine weniger sympathische „moderne“ Version der Figur darstellt. Die Möchtegern-Wiederbelebung hatte diese Rolle nicht beinhaltet. Als ein Ensemble Dark Horse von vielen. Im Film war Angela auch eine der Reporterinnen bei der Pressekonferenz vor der Veröffentlichung.
  • Will Robinson - Boy Genius , Moral Pet für Dr. Smith und gelegentlich a Das Haustier des Schöpfers. In der Serie gespielt von Bill Mumy, im Film sowohl von Jack Johnson als auch von Jared Harris. Die Möchtegern-Wiederbelebung besetzte die Rolle mit Ryan Malgarini.
  • Dr. Zachary Smith - Jerkass, Clown und Large Ham, ineffektiver, feiger Verräter und Too Dumb to Live, wenn es um den Umgang mit Außerirdischen geht. Wird häufig von The Robot wütend gemacht. In der Serie gespielt von Jonathan Harris, im Film von Gary Oldman und William Todd Jones. Die Möchtegern-Wiederbelebung beinhaltete die Rolle nicht. Die Netflix-Version besetzte jedoch Parker Posey in einer geschlechtsspezifischen Rolle.
  • Der Roboter - Genius Bruiser , Robot Buddy und Tin Man mit einem gütigen Herzen . Häufige Folie zu Dr. Smith. In der Serie, gespielt von Bob May und geäußert von Dick Tufeld. Tufeld kehrte zu der Rolle für den Film zurück. Die Möchtegern-Wiederbelebung hatte diese Rolle nicht beinhaltet.

Im Weltraum verloren bietet Beispiele für:

  • Abwesender Schauspieler: Guy Williams erscheint nicht in „Ein Tag im Zoo“. Seine und June LockhartsLeichenTendenzen während der Dreharbeiten zu „The Great Vegetable Rebellion“ sind der Grund, warum sie in „Space Beauty“ und „Fugitives in Space“ fehlen, und letzterem fehlen auch Marta Kristen und Angela Cartwright.HinweisLockhart, Kristen, Cartwright und Mark Goddard erscheinen in „Time Merchant“ nur in Rückblenden und nicht in neuem Material.
  • Ace Pilot: Major Don West, obwohl er die Tendenz hat, das Schiff zum Absturz zu bringen ...
  • Adaptation Destillation: Das kurzlebige Comicbuch von Bill Mumy ist bemerkenswert gut gemacht. Es wird davon ausgegangen, dass der Übergang zum Camp das widerspiegeltVerzierungen junge Pennyverwendet, als sie die Abenteuer der Crew in ihrem Tagebuch aufzeichnete, und dass der Ton ihrer Abenteuer tatsächlich dem Ton der frühen Episoden viel treuer blieb. Es spielt einige Jahre nach der letzten Episode, mit Will im Teenageralter und Penny, die jetzt eine blühende junge Frau ist. Der Roboter wird auf seine ursprüngliche Darstellung als größtenteils nicht empfindungsfähig reduziert, entwickelt jedoch langsam ein Selbstbewusstsein, da ihm im Laufe der Jahre immer mehr außerirdische Komponenten hinzugefügt wurden. Alle Persönlichkeiten der Charaktere werden eingehend erforscht, und die Kunst ist wunderbar. Ein irritierendes Element ist jedoch der schamlose Käsekuchen-Stil, in den sich die erwachsene Penny hineingezogen fühlt (na ja, es waren immerhin die Neunziger). Sonstiges Im Weltraum verloren Anpassungen haben die Prämisse erheblich verändert, obwohl diese eher als Neustart als als Fortsetzung gelten.
  • Ad-Break Double-Take: Wird in der Episode „Follow the Leader“ verwendet.
  • Angst vor Erwachsenen: In dem Zweiteiler „The Keeper“ will der Titel-Alien (gespielt von Michael Rennie) Penny und Will für seinen interplanetaren Zoo haben, was John und Maureen natürlich etwas Kummer bereitet. Um es noch verstörender zu machen (möglicherweise sogar mehr, als die Macher der Show erkannt haben), ist The Keepers Methode, sie zu nehmen – er hat einen Stab, der ein Signal aussendet, das Penny und Will macht wollen zu ihm zu gehen. Es ist tief gruselig zu hören, wie die Kinder John mit flachen Stimmen sagen, dass sie spazieren gehen wollen, wobei er weiß, was draußen auf sie wartet. Wenn er auch nur für einen Moment seine Wachsamkeit aufgibt...
  • Aliens Are Bastards : Fairerweise muss man sagen, dass die Crew eine ganze Reihe sympathischer Aliens getroffen hat (obwohl Missverständnisse normalerweise sowieso zu Konflikten führten), aber diese scheinen weit unterlegen zu sein gegenüber der Anzahl von absolut nicht hilfreichen, widerwärtigen Idioten, die im Weltraum herumlaufen. Bis zu einem gewissen Grad war dies unvermeidlich; Wenn sich die Familie mit einigen kompetenten High-Tech-Aliens anfreunden könnte, könnten sie schließlich wahrscheinlich nach Hause kommen.
  • Entführung durch Außerirdische: Was mit Tucker in „The Sky Pirate“ passiert ist.
  • Außerirdische, die Englisch sprechen: Immer, aber in den frühen Folgen wurde das immer irgendwie erklärt, später nicht mehr so ​​sehr. Vor allem in 'The Derelict' abgewendet.
  • Alle Tiere sind domestiziert: Debbie the Bloop. Nach der Begegnung mit Debbie, einem schimpansenähnlichen Alien, in einer der frühen Episoden der ersten Staffel erlauben die Robinson-Eltern Penny sofort, das wilde Tier zu adoptieren. Sie verhält sich sofort wie ein Haustier und erfordert kein Training auf dem Bildschirm.
  • Ancient Astronauts: Eine Episode, in der die Besetzung den nordischen Göttern begegnet.
  • Animierte Adaption: Nachdem die Serie eingestellt wurde, wurde ein Pilot für eine Cartoon-Version erstellt. Die Show wurde komplett verändert – die Familie bestand nicht mehr aus den Robinsons, der Jupiter II wurde komplett umgestaltet in ein Raumschiff, das eher wie eine Rakete aussah, der Roboter erhielt eine viel generischere Roboterstimme, Dr. Smith war von Anfang an ein Mitglied der Crew – der einzige Dinge, die von der Originalserie übrig geblieben sind, waren Dr. Smith (von Jonathan Harris geäußert), der Roboter und die Tatsache, dass sie ... naja ... im Weltraum verloren waren.
  • Künstliche Schwerkraft: Der Jupiter 2 ist mit irgendeiner Form davon ausgestattet, die in „The Reluctant Stowaway“ kurz ausgeschaltet und nie wieder erwähnt wird.
  • Asteroiden-Dickicht: Die erste Folge, „The Reluctant Stowaway“.
  • Auto-Kitchen : Die Robinsons essen Essen, das von einem in der Folge 'Wild Adventure' bereitgestellt wird.
  • Beard of Evil: The Keeper hat es ziemlich ernst.
  • Wohlwollende KI : Der Roboter.
  • Größer im Inneren: Zwischen dem Pilotfilm und der ersten ausgestrahlten Folge wurde dem Jupiter 2 ein zweites Deck hinzugefügt, ohne dass die FX-Miniatur modifiziert wurde. Während die clevere Regie und der Status des Schiffes als abgestürztes Wrack dies in der ersten Staffel verschleierten, machten die stärker auf die Raumfahrt ausgerichteten Episoden der zweiten und dritten Staffel bald deutlich, dass die Innenräume unmöglich in das Äußere passen konnten. Es wurde noch schlimmer, als eine Episode der dritten Staffel, „Space Creature“, grundlos noch ein drittes, lächerlich großes „Power Core“-Deck hinzufügte, von dem dann nie wieder etwas gehört wurde. Einige andere Schiffe scheinen diesen Trope ebenfalls zu haben - und das Schiff aus 'Invaders From the Fifth Dimension' soll ausdrücklich innen größer sein.
  • Blonde, Brunette, Redhead: Die drei Robinson-Kinder in der Originalserie. Die blonde Judy, die brünette Penny, der rothaarige Will. Nicht ganz erfüllt mit der Erwachsenenbesetzung. Maureen ist die einzige Rothaarige, und obwohl Dr. Smiths Haar heller ist als das von John Robinson oder Major West, ist es nicht wirklich blond.
  • Blutschwur: „Der Himmelpirat“. Die Titelfigur bringt Will Robinson dazu, den Piratenschwur zu leisten, bei dem jeder von ihnen mit einem Finger in die Hände gestochen wird, die blutigen Finger zusammengelegt werden und Will den Eid nach dem Piraten wiederholt.
  • Brick Joke: Ein besonders lustiger in „Two Weeks In Space“. In der Mitte der Folge schlägt The Robot als Badminton-Trainer einen Federball, der unglaublich hoch in der Luft schwebt. Am Ende der Episode wird Dr. Smith von demselben Federball getroffen.
  • Captain's Log: Nur in den frühen Episoden mit ernsteren Handlungssträngen. Ironischerweise sind diese 'Protokolle' älter Star Trek um ein Jahr.
  • Cassandra Truth: Wann immer dieAlien der Wochetatsächlich etwas vorhat, ist Dr. Smiths Misstrauen dies. Gelegentlich abgewendet, wenn Smith eine ganze Episode damit verbringt zu behaupten, dass das, was scheinbar ein Hund von der Erde ist, tatsächlich ein außerirdischer Spion ist, und nichts daraus wird. Und natürlich gibt es ein paar Male, in denen er dem Gaststar vertraut und sie NOCH nichts Gutes im Schilde führen.
  • Schlagwort: Dr. Smiths „Never Fear, Smith is here!“ Prahlerei. Auch sein 'Oh the pain, the pain.' Und das „Gefahr, Will Robinson, Gefahr!“ des Roboters. Der Film funktioniert in allen.
  • Cerebus Rollercoaster: Man weiß nie, ob eine Folge ernst oder albern wird. Die Serie ist sowohl als Komödie als auch als Drama zu qualifizieren.
  • Cloning Blues: Die Besetzung wurde mit exotischen Mitteln geklont, zu viele Möglichkeiten, um sie aufzulisten. Die meisten Klone waren schlecht, aber einige waren gut.
  • Clip-Show: 'Prisoners of Space'. Es ist jedoch sehr gut durchdacht.
  • Comic-Adaption: In den 1960er Jahren ereignete sich ein seltsamer Umstand. Als die Serie begann, hatte Gold Key Comics, die normalerweise Adaptionen von praktisch jeder ausgestrahlten Science-Fiction-TV-Serie veröffentlichten, bereits eine unabhängige Comicbuchserie über eine Familie namens Robinson, die im Weltraum verschollen war. Betitelt Weltraumfamilie Robinson , der Comic wurde gleichzeitig mit der TV-Serie fortgesetzt, wobei Gold Key das Magazin umbenannte Space Family Robinson - Lost in Space auf der Raumstation Eins . Ansonsten hatte der Comic keinen Bezug zur TV-Serie und wurde tatsächlich bis weit in die 1970er-Jahre hinein veröffentlicht. Erst in den frühen 1990er Jahren veröffentlichte Innovation Comics seinen Ms. Fanservice -Heavy Im Weltraum verloren (siehe unter 'Adaption Destillation'), dass ein richtiger Comic nach der TV-Serie eingetroffen ist.
  • Cooles Raumschiff: Der Jupiter 2, und es wird noch cooler, je weiter die Serie fortschreitet. Welches andere Raumschiff könnte mehr Ausrüstung transportieren, als man jemals brauchen könnte, all diese Bruchlandungen in einem Stück überstehen und NOCH schön aussehen?
  • Leichen: Die gesamte Besetzung, aber besonders Billy Mumy und Angela Cartwright, haben Mühe, ihr Lachen zurückzuhalten, als Jonathan Harris mit Chewing the Scenery beginnt. Und wie oben erwähnt, löste der lächerliche Bösewicht in „The Great Vegetable Rebellion“ diese Reaktion bei mehr als einem Darsteller aus.
  • Cower Power: Doktor Smith würde sich hinter Will Robinson ducken wenigstens Einmal eine Folge. Manchmal der Roboter, für Abwechslung. Es gab sogar Episoden, in denen er sich hinter beiden versteckte.
  • Krimineller Doppelgänger: Zeno in „West of Mars“, ein gefährlicher Verbrecher, der aus unerklärlichen Gründen genau wie Dr. Smith aussieht.
  • Ein Tag im Rampenlicht: Jackson Gillis gab es Penny oft.
  • Darker and Edgier: Die verschiedenen Neustarts von Im Weltraum verloren versuchen Sie normalerweise, dies zu sein.
  • Tödliches Gas: In „Ghost in Space“
  • Niederlage gleich Explosion: Mehrmals.
  • Abgestuft auf Extra: Guy Williams und June Lockhart, die angeblichen Stars der Show, in vielen der späteren Folgen.
  • Abhängig vom Autor: Die Qualität der Episoden variiert aus diesem Grund.
  • Hast du das auch gesehen? :
    • In der Folge „Wild Adventure“ fragt Smith mehr oder weniger das des Roboters, wenn Lorelei/Athena an den Hauptfenstern vorbeischwebt.
    • In „Rocket to Earth“ verlangt er dasselbe von verschiedenen Robinsons, wenn Zalto immer wieder auftaucht.
  • Alter, sie ist wie im Koma! : Die schlafende Prinzessin der verlorenen Zivilisation.
  • Early Rate Weirdness: Die erste Staffel war in Schwarz und Weiß und ernster. Doktor Smith war ein bisschen diabolischer, der Roboter war eher ein Werkzeug als eine Figur, und die Show konzentrierte sich mehr auf die Familie. Um mit seinem neuen Rivalen, dem Batman der 60er Jahre, Schritt zu halten, änderte es ab der zweiten Staffel die Dinge. Die Show war jetzt in Farbe, Doctor Smith war hammermäßiger, der Roboter hatte jetzt eine Persönlichkeit und die Show wurde viel kampflustiger. Die Serie konzentrierte sich jetzt auch mehr auf Smith, Will, the Robot und ihre Missgeschicke.
  • Alien-Invasion leicht zu vereiteln: In „Invaders From The Fifth Dimension“ wird Will Robinson von einer Gruppe Aliens entführt, die beim Anblick von Tränen abgestoßen werden, weil sie ihre Gefühle nicht verstehen könnenließ ihn schließlich gehen.
  • Emerging Human:
    • Verda der Androide in „The Android Machine“ und „Revolt Of the Androids“.
    • Der Roboter der Robinsons zählt wahrscheinlich auch, da er sich von einem am Anfang deutlich empfindungslosen Charakter am Ende zu einem charmanten, voll ausgearbeiteten Charakter entwickelt.
  • Evil Twin: Judy in „Attack of the Monster Plants“ und John in „The Anti-Matter Man“.
  • Explosive Instrumentierung: In Pik.
  • Gefälschter Gaststar: Jonathan Harris, der Dr. Smith spielt. Ursprünglich sollte er nach den ersten paar Episoden getötet werden, aber er war so ein lustiger Charakter, dass sie beschlossen, ihn bei sich zu behalten und ihn mit der „Gaststarring“-Abrechnung in den Credits beließen.
  • „Fantastic Voyage“ Inhalt: In einer der clevereren Episoden finden Will Robinson und Dr. Smith einen stark gestörten Roboter, der aufgrund seines Problems zu einem Riesen geworden ist. Die beiden müssen physisch in den Körper des Roboters eindringen, um ihn zu reparieren. Die größte Komplikation besteht jedoch darin, dass sie wissen, dass der Körper des Roboters in der Sekunde, in der sie erfolgreich sind, auf normale Größe schrumpfen würde und sie nur Sekunden Zeit hätten, um zu entkommen, bevor sie zerquetscht werden. Natürlich entkommen die beiden gerade noch rechtzeitig.
  • Fünf-Episoden-Pilot: Das war eigentlich nicht die Absicht; es gab den ursprünglichen ungelüfteten Piloten. Nach dem Hinzufügen der Charaktere von Dr. Smith und dem Roboter war es jedoch notwendig, die beiden Charaktere einzufügen. Dies führte dazu, dass verschiedene Szenen aufgeteilt und Szenen hinzugefügt wurden, um fünf Episoden zu erstellen.
  • Flandern: Absichtlich vom Schauspieler Jonathan Harris in Bezug auf Dr. Smith angerufen. Als er sah, dass Dr. Smith, wie ursprünglich gedacht, ein reueloser Bösewicht war, wurde ihm klar, dass seine Lebensdauer in der Serie begrenzt war, weil sie ihn früher oder später auf die eine oder andere Weise beseitigen mussten. In seinen eigenen Worten: 'Warum sollten sie so einen verabscheuungswürdigen Esel in der Nähe halten, wissen Sie?' Infolgedessen begann Harris sehr langsam, seiner Darstellung immer mehr feige Possenreißer hinzuzufügen, die schließlich zum Hauptelement der Natur des Charakters wurden.
  • Blumige Beleidigungen: Dr. Smith häufte diese oft auf den Roboter.
  • Nahrungspillen: Proteinpillen in „The Hungry Sea“ und „The Space Trader“.
  • Framed Face Opening: Wird in der dritten Staffel verwendet.
  • Freund oder Idol Entscheidung: In diesem Fall war es ein Mittel, um nach Hause zurückzukehren.
  • Freund aller Lebewesen: Penny in Pik. Sogar gegenüber großen, schleimigen, asozialen Froschmännern.
  • Frying Pan of Doom: Judy Robinson schwingt eine in „Welcome Stranger“ und schlägt Jimmy Hapgood während seines Kampfes mit Don bewusstlos. Als Call-Back in der Folge „A Visit To Hades“ der zweiten Staffel versucht sie es noch einmal mit einer Pfeife, nur dass sie diesmal Don statt den Typen schlägt, mit dem er rauft.
  • Full-Name Ultimatum: Eine Variation von „There were Giants in the Earth“. Wille: Wenn Dad mich in DIESEM Tonfall „William“ nennt, hat es keinen Sinn zu streiten!
  • Geschlechtergleiches Ensemble: Der ungelüftete Pilot „No Place to Hide“ hatte 6 Hauptdarsteller, 3 davon männlich (John, Don. und Will) und die anderen 3 weiblich (Maureen, Judy und Penny). Smith und der Roboter wurden der Mischung hinzugefügt.
  • Gender Flip: Die neueste Wiederaufnahme der Serie hat Smith als Frau neu besetzt, und in der Folge „Space Beauty“ erhält der Roboter eine weibliche Stimme.
  • Genre Blind: In einigen Episoden, die meisten aus der zweiten Staffel. Vermutlich als Nebeneffekt seiner teilweisen Verwandlung in eine getarnte Sitcom. Die dritte Staffel behebt dies meistens – aber einige Episoden enthalten immer noch diesen Trope.
  • Genre-Klugheit: Gelegentlich (eigentlich ziemlich oft in den frühen Episoden – aber später nicht mehr so ​​oft) zeigten sie einige bemerkenswerte Blitze von Klugheit – wie in der Episode, in der sie die nordischen Götter trafen und Dr. Smith den Replikator des Roboters und seinen einsetzt Verstand , um sie mit einer Herausforderung zu manipulieren , die einer aus der nordischen Mythologie nicht unähnlich ist .
  • Gentleman Thief: Ohan stammt von einem dieser Planeten.
  • Zurück in die Zukunft: „Besuch auf einem feindlichen Planeten“.
  • Green-Skinned Space Babe: Die Figur, die ursprünglich Lorelei in „Wild Adventure“ hieß, wurde dann in „The Girl from the Green Dimension“ in Athena umbenannt.
  • Eine Handvoll für ein Auge: 'Revolte der Androiden'. Als einer der Titel-Androiden Professor Robinson und Don West angreift, erweisen sich sowohl Laserstrahlen als auch physische Schläge als nutzlos dagegen. Professor Robinson ist gezwungen, eine Handvoll Erde zu nehmen und sie in die Augen des Androiden zu werfen, damit sie entkommen können.
  • Harmless Freezing : Die ausgesetzte Animation 'Freezing Tubes' in mehreren Episoden und der erste Akt des Films. Auch die Gefängnisinsassen in der Folge 'The Condemned Of Space'.
  • Hasssenke: Dr. Smith.
  • Have a Gay Old Time: In „Two Weeks in Space“ behauptete Doktor Smith, der vorgab, ein Resort zu leiten, es sei das schwulste Resort, das Sie je gefunden hätten.
  • Heel-Face Turn: Dr. Smith, irgendwie, aber es ist ein sehr allmählicher Prozess.
  • Heldenantagonist: Officer Bolix.
  • Menschliche Aliens: Mit seltsam gefärbter Haut oder Haar oder einfach nur seltsamen Kostümen.
  • Menschlicher Schutzschild: Dr. Smith, der ein Dirty Coward ist, benutzt häufig den jungen Will Robinson als menschlichen Schutzschild, um sich hinter ihm zu verstecken.
  • Jagd auf das gefährlichste Wild: 'Hunter's Moon'
  • Hypnotisiere die Prinzessin: Penny in „The Promised Planet“.
  • Unendliche Vorräte: Früh abgewendet, in den späteren Folgen auf die Spitze getrieben.
  • Jerkass: Dr. Smith, sowohl in der Show als auch im Film.
  • Jerkass hat Recht: Dr. Smith, wann immer dieAußerirdische der Wochehaben nichts Gutes vor.
  • Jet-Pack: Ein paar Mal verwendet. Sie haben tatsächlich einen Stuntpiloten mit einem Bell Rocket Belt gefilmt.
  • Iss einfach Gilligan: Ersetze Gilligan durch Dr. Smith.
  • Hängender Lampenschirm: Mindestens ein Beispiel: Im Eröffnungsspiel der zweiten Staffel, „Blastoff Into Space“, wird die Tatsache, dass die Robinsons scheinbar irgendein noch so unwahrscheinliches oder unwahrscheinliches Objekt auf dem Schiff haben, mit einem Lampenschirm überschattet, als Maureen der Familie sagt, sie solle werfen alle unwesentlichen Gegenstände über Bord gehen. Schnitt zu einem lächerlich großen Haufen von Sachen wie Bowlingkegeln, Stehlampen, einem Goldfischglas, Skiern usw. Und doch zeigen spätere Episoden noch lächerlichere Ausrüstung, wie die berüchtigte Registrierkasse.
  • Laser Blade: Die Volta Blades aus „The Challenge“.
  • Großer Schinken:
    • Jonathan Harris köstlich abscheuliche Darstellung von Dr. Smith. Gary Oldman ist, wie erwartet, ein ziemlicher Amateur als Dr. Smith im Film. Seltsamerweise ist Penny im Film ein Grenzbeispiel. Während alle anderen außer Oldman unter Dull Surprise leiden, spricht sie (insbesondere in ihren Videotagebüchern) ihre Zeilen laut und sehr schnell, alles mit einer sehr hohen, erregbaren Stimme.
    • Viele der Gaststars in der Originalshow, insbesondere Fritz Feld als Zumdish (der in 3 Folgen auftrat), Leonard Stone als Farnum (der in 2 auftrat), sowie der einmalige Auftritt von Al Lewis (auch bekannt als Opa Münster).
    • Stanley Adams als Tybo, die böse Karotte in „The Great Vegetable Rebellion“.
  • Latex-Raumanzug: Ein fester Bestandteil der Kostüme der Show und schon früh im Film als „Kryoanzüge“ für den Tiefschlaf zu sehen. Sie sind erwartungsgemäß sehr aufschlussreich in ihrer Enge (die Plastikanzüge des Films wurden buchstäblich von den Schauspielern geformt, wodurch die weiblichen Charaktere darin ein wenig entblößt erscheinen).
  • Left Hanging : Wie die meisten High-Concept-Sitcoms der Ära wurde sie ohne Vorwarnung abgesetzt, wobei die letzte Episode „in der Dose“ zu der Zeit zur letzten Episode wurde, weil das Geschäft damals so war. Gleiches gilt auch für den abgebrochenen Piloten einer neuen Serie, die ebenfalls ohne Auflösung endet. Die Comics schließen die Serie ab, aber auch sie blieben hängen, bis der Graphic Novel „Voyage to the Bottom of the Soul“ die Geschichte beendete, aber auch sie endete mit einem Cliffhanger. Bill Mumy schrieb später einen Song über seinen Charakter als einziger Überlebender der Gruppe im mittleren Alter, der immer noch da draußen ist und nur den Roboter als Begleiter hat, der als Halbkanon qualifiziert ist Poison Oak Epileptic Tree, und es war ein Handlungspunkt in The Movie. Schließlich gab die Lost in Space-Reunion „The Epilogue“ der Show ein glückliches Ende.
  • Leichter und weicher: Dr. Smith in der Hauptserie ist dies im Vergleich zu seiner Darstellung im Pilotfilm. Jonathan Harris hat den Charakter absichtlich aufgehellt, weil die Robinsons niemals zugelassen hätten, dass der grundsolide Bösewicht Smith auch nur in ihrer Nähe bleibt.
  • Lebende Requisite: In einigen Episoden ganze Hauptdarsteller.
  • Literal-Minded: Der Roboter für eine Weile.
  • Materie-Replikator:
    • Die Gedankenmaschine aus „Wish Upon A Star“.
    • Die Robinsons selbst hatten in Staffel 2 eine Replikationseinheit – obwohl sie nur in wenigen Episoden zu sehen war.
    • Auch der Robotoid aus 'War of the Robots' hat diese Fähigkeit in gewisser Weise.
  • Maschinenanbetung: Ein interessantes Beispiel in „The Space Primevals“.
  • The McCoy: Major West, selten Dr. Smith.
  • Mechanistische Alien-Kultur: Eine Episode zeigte eine mechanisierte Gesellschaft von humanoiden Cyborgs, deren Anführer ein Computer war. Sie entführten Dr. Smith, um den Computer zu reparieren. Sie hatten auch uhrenähnliche Mechanismen auf ihrer Brust, mit denen sie den Lauf der Zeit zurückdrehen oder verändern konnten.
  • Monster der Woche: Normalerweise ein Außerirdischer.
  • Moral Pet: Will und Penny sind das für Dr. Smith.
  • Neue Regeln, wie es die Handlung erfordert: Davon gibt es in der gesamten Serie eine Menge.
  • Not-So-Imaginary Friend: In der Episode der ersten Staffel, „My Friend, Mr. Nobody“, freundet sich Penny mit einer körperlosen Stimme an, von der jeder annimmt, dass sie nur ihr neuer imaginärer Freund ist.
  • Einmal pro Saison:
    • Der Jupiter 2 startet zu Beginn jeder Saison von einem Planeten. (Die Erde in Staffel 1, Priplanus in Staffel 2 und der Planet der zweiten Staffel in Staffel 3.)
    • Außerdem beschwört die letzte Folge jeder Staffel in gewisser Weise The Power of Love herauf – Wills Liebe zu John erlaubt es ihmvertreibe Canto aus seinem KörperAm Ende der ersten Staffel hält die Liebe der Familie zu Smith Arcon davon ab, ihn in der zweiten Staffel zu einem toten Stern zu schicken, und in der dritten Staffel wird der Roboter irgendwie gerettetin einem Hochofen zerstört werdenaus dem gleichen Grunde.
  • Streichle den Hund: Dr. Smith hat genug von diesen Momenten, um die anderen davon abzuhalten, ihn zu töten.
  • Pirate Parrot: „Der Weltraumpirat“. Die Titelfigur (namens Alonzo P. Tucker) hat einen Roboterpapagei (noch mit psionischen Kräften) auf seiner Schulter.
  • Planet der Hüte: Ein paar.
  • Kolbenzünder: In „Mutiny in Space“ verwendet Dr. Smith einen, um die explosiven Chemikalien in seiner Regenmaschine zu zünden.
  • Die Macht der Liebe: Wie oben erwähnt, rettet dies am Ende jeder Staffel in irgendeiner Form den Tag und scheint ein Hauptthema der Serie zu sein.
  • Gefängnisschiff: Das Schiff mit Kriminellen, das in computergesteuerter, harmloser, gefrierender kryogener Suspension gehalten wird.
  • Beschützt von einem Kind: Wenn Dr. Smith in Gefahr ist, sehen Sie, wie der gute Arzt Will Robinson oder gelegentlich Penny als menschlichen Schutzschild vor sich herzieht.
  • Proud Warrior Race Guy: In „The Challenge“ konzentrieren sich Quano (Kurt Russell) und sein Vater „The Ruler“ (Michael Ansara) voll und ganz darauf sicherzustellen, dass Quano sich als stark und mutig beweisen kann, indem er Will in einem Wettkampf besiegt und anderen Gefahren ausgesetzt sind. Sie sind auch Frauen gegenüber völlig abweisend (was Penny besonders ärgert).
  • Treibsand saugt: Wird in mehreren Episoden verwendet, jedoch nicht als Hauptteil der Geschichte.
  • Ray Gun: Viele Laserwaffen
  • Raygun Gothic: Fast jedes einzelne Raumschiff, jede Requisite, jedes Set und jedes Kostüm. Obwohl sie bemerkenswert gut gemacht sind, wurde besondere Sorgfalt und Detailgenauigkeit in den Jupiter 2 und die anderen Fahrzeuge der Robinsons gesteckt.
  • Das Radio stirbt zuerst: Wird in „Invaders From the Fifth Dimension“ und „Island in the Sky“ verwendet.
  • Rückwirkungsfreier Antrieb: Der Magnetantrieb des Jupiter 2, obwohl er auch Raketentriebwerke hat.
  • Im Weltraum recycelt! : Die Schweizer Familie Robinson IN SPAAAAAACE!
  • Ersetzte die Titelmelodie: Nach der lebhaften Melodie von John Williams, die in den ersten beiden Staffeln verwendet wurde, kehrte der große Mann zurück, um eine andere Melodie für die dritte und letzte Staffel zu schreiben (die die bekanntere der beiden ist); Warren Barker schrieb für Staffel 2 ein eher karikaturistisches Thema, das (verständlicherweise) nie verwendet wurde.
  • Reunion Show: Bill Mumy plante eine nach der Absage der Show, aber sie wurde von Irwin Allen abgelehnt, der sich weigerte, sie überhaupt zu lesen. Einer war für 2001 geplant, der der Jupiter-II-Besatzung bei ihrer endgültigen Rückkehr zur Erde gefolgt wäre, wurde aber nach dem Tod von Jonathan Harris abgesagt. Im Jahr 2015 wurde Bill Mumys ursprüngliches Reunion-Konzept als Tischlesung mit der Originalbesetzung und neuen Schauspielern erstellt.
  • Umgekehrtes Cerebus-Syndrom: Kennen Sie diese späteren Episoden, in denen der kleine Will Robinson mit seinen Freunden, dem tollpatschigen Dr. Smith und dem Roboter, Abenteuer erlebt? In den frühen Folgen versuchten diese Charaktere tatsächlich, ihn und seine Familie zu töten ...
  • Lächerlich menschlicher Roboter: Natürlich der Roboter.
  • Robot Buddy: Der treffend benannte ... Roboter.
  • Robotic Reveal: In „Princess of Space“Fedorentpuppt sich als einer.
  • Rock Beats Laser : In „The Keeper, Part One“ ist der Keeper aufgrund seiner kosmischen Energiequelle unempfindlich gegen Laserstrahlen, aber nichtWills Steinschleuder, die seinen Zauberstab zerstört und ihn damit machtlos macht
  • Science Fantasy: Die Serie umfasste sowohl Science-Fiction- als auch Fantasy-Konzepte.
  • Verscheuche den Hund: „Der Weltraumpirat“. Am Ende der Folge will Will mit der Titelfigur gehen und ein Pirat sein,aber der Pirat beleidigt ihn und weigert sich, weil er Will nicht von seiner Familie wegnehmen will.
  • Ausruf:
    • Die Serienfolge 'The Sky Pirate'. Die Titelfigur war eine klare Anspielung auf Long John Silver in Schatzinsel , insbesondere sein Werden zu Will Robinsons Freund und der Papagei, der auf seiner Schulter saß.
    • IDAK ist auch eine offensichtliche Parodie auf Superman, wenn auch mit einer SEHR anderen Persönlichkeit.Zunaechst...
  • Sitcom Erzfeind: Major Don West und Dr. Smith.
  • Sleeper Starship: Die Robinsons sollten die Reise in „Gefrierröhren“ machen. Das Gefängnisschiff aus „Condemned of Space“ qualifiziert sich ebenfalls.
  • Weltraumkleidung: Sowohl bei den Hauptdarstellern als auch bei den außerirdischen Gästen.
  • Weltraumpirat: Alonzo P. Tucker.
  • Raumschiff-Schleuder-Stunt : Wird verwendet, um der Schwerkraft der Sonne in „Wild Adventure“ zu entkommen, einem der wenigen Dinge, die in dieser Episode richtig waren, wenn es um tatsächliche Weltraumwissenschaft ging. Die Filmversion verhindert dies jedoch, indem sie das Schiff direkt DURCH die Sonne fliegen lässt.
  • Star Trek Shake: Erreicht von Irwin Allen, der einen Eimer schlägt, damit die Besetzung weiß, in welche Richtung sie fallen muss.
  • Starfish Aliens: Die Blasenkreaturen. Ein paar andere existieren auch, aber aufgrund von Budgetbeschränkungen sind die meisten Aliens humanoid. Trotzdem werden Seestern-Aliens manchmal erwähnt, wenn sie nicht gesehen werden.
  • Seestern-Roboter: Wir sehen einige sehr kreative Designs in der gesamten Serie.
  • Besonderer Gast: Robby the Robot, aus dem Filmklassiker Verbotener Planet Sie hatte einige Auftritte in der Show. Er war jedoch hinterhältig und hinterhältig, wenn nicht geradezu böse, ein großer Kontrast zu seiner Filmpersönlichkeit.
  • Sympathischer Inspektor-Antagonist: Officer Bolix ist hinter Ohan dem Gentleman-Dieb her, und die Härte des ersteren veranlasst die Robinsons, dem letzteren zu helfen.
  • Bring mich zu deinem Anführer: Damals, als es noch kein Dead Horse Trope war.
  • Nimm das! : In der Folge „The Thief From Outer Space“ sucht der Titelschurke nach seiner Genie-Freundin, die in einer winzigen Flasche gefangen ist. Am Ende der Folge,Er trifft sie schließlich und reibt die Flasche ... um zu enthüllen, dass sie aufgrund des Essens von so viel Marzipan stark übergewichtig ist und dennoch das rosa Haremsoutfit trägt. Die gesamte Besetzung ist entsetzt und der Sultan fängt sie erneut in der Flasche ein und bittet die Familie, sie nicht herauszulassen. Die Episode endet damit, dass sie versucht, den Roboter davon zu überzeugen, die Flasche zu reiben, der sich nicht täuschen lässt.Das macht alles Sinn, wenn man das erkennt Ich träume von jeannie im gleichen Zeitfenster wie ausgestrahlt Im Weltraum verloren .
  • Der Magie-gegen-Technologie-Krieg: Magie und Technologie existieren in mehreren Episoden Seite an Seite. In „Princess of Space“ muss ein Planet dringend seine rechtmäßige Königin finden, damit sie das königliche Zepter befehligen und die immer rebellischeren Roboter der Zivilisation in Schach halten kann!
  • Teleporter und Transporter: Menschen haben sie nicht, aber die meisten anderen Zivilisationen, denen die Robinsons begegnen.
  • Tone Shift: Die Serie schwankt zwischen Drama und Komödie, zwischen Science-Fiction und Fantasy, zwischen Familie und Action...
  • Tractor Beam: Außerirdische Schiffe benutzten diese manchmal. Wird normalerweise als Magnetstrahl bezeichnet.
  • Trailer verderben immer: Das verrät die Promo für „Princess of Space“.Der arme alte Fedor ist eine Maschine
  • Zeitreise: In „Visit to a Hostile Planet“ landen die Charaktere 1947 versehentlich in einer kleinen Stadt in Michigan.
  • Verwandlung: Wird Dr. Smith in „The Great Vegetable Rebellion“ vorübergehend zugefügt.
  • 20 Minuten in die Zukunft: Im Pilotfilm von 1997 hat der Schreibtisch der Weltraumagentur ein Telefon mit Wählscheibe, mit einem Tonbandgerät und vielen blinkenden Lichtern an der Wand dahinter, und kein PC in Sicht ... aber die Produzenten haben es bewusst getan Machen Sie Dr. Smith NICHT zu einem sowjetischen/kommunistischen Agenten, weil sie tatsächlich vermuteten, dass der Kalte Krieg bis 1997 vorbei sein würde. Der Sci-Fi-Kanal strahlte am 16. Oktober 1997, dem Startdatum von Jupiter II, das im zweiten Pilotfilm angegeben wurde, einen Marathon von LIS-Episoden (einschließlich des nicht ausgestrahlten Pilotfilms) aus.
  • 2-D Space: Einer der Fahnenträger seiner Ära. In einer Episode, in der der Jupiter II auf einen Kurs zur Erde gesetzt wurde, der zu gefährlich war, um ihn zu benutzen, weil er direkt durch die Sonne fuhr, grenzte er an den 1-D-Raum. Anscheinend war die Sonne zu groß, um herumzusteuern. Laut dem Dialog in der Szene hatten sie nicht den Treibstoff, um es zur Erde zu schaffen, wenn sie um die Sonne kreisten.HinweisDer Treibstoff reichte jedoch aus, um den automatisierten Planeten in der nächsten Folge ('Ghost Planet') zu erreichen, selbst mit genügend Treibstoff zum Manövrieren auf Anfrage des Space Controllers. Und eine sanfte Landung. Und abheben. Außerdem dringt das Raumschiff auf dem Weg in Richtung Erde in das Sonnensystem ein, passiert Uranus und Arkturus und ... warte. Arcturus ist ein riesiger roter Stern, 36,7 Lichtjahre von der Sonne entfernt. Sie haben genug Treibstoff für einen Umweg von 2*36,7=73,4 Lichtjahren, Steuere um einen riesigen roten Stern herum , aber sie haben nicht genug Treibstoff, um um die Sonne zu steuern? - Beachten Sie, dass Smith und Don in derselben Episode ohne Helm von einem Weltraumspaziergang zurückkehren. Das erklärt, warum niemand daran denkt, Smith ohne Anzug auf einen Weltraumspaziergang zu schicken – er würde es überleben.
  • Waggonzug zu den Sternen: In den späteren Staffeln.
  • Zwei Ihrer Erdminuten: 'Hunter's Moon'. Ein Außerirdischer versucht, Professor Robinson dazu zu zwingen, das Ziel einer Jagd zu sein, die sechzig Minuten auf der Erde dauern wird.
  • Bösewicht Zerfall:
    • Der bekannte Übergang von Dr. Smiths Charakter von einem reinen Schurken-Teamkollegen zu einem kampflustigen Dirty Coward-Verräter. Dabei verlor er auch alle seine nützlichen Fähigkeiten und wurde von einem legitimen Arzt in den frühen Folgen zu einer völlig nutzlosen Last, als er seine komödiantische Wende durchmachte.
    • Seine abscheuliche Verehrerin Athena verwandelte sich bei ihrem zweiten Auftritt von einer legitimen Bedrohung in einen ohnmächtigen Luftkopf.
    • Die Saticons sind auch bei ihrem zweiten Auftritt merklich weniger schattig, mysteriös und fremdartig.
  • Schurken-Exklusivitätsklausel: Mit einer Kiste Just Eat Gilligan mischen. In jeder Folge würde Smith die Familie gefährden, sei es aus Gier, Feigheit, seiner Besessenheit, zur Erde zurückzukehren, oder aus anderen egoistischen Gründen.
  • Schurkische Rettung: Wenn Dr. Smith die Außerirdischen in „The Challenge“ nicht belauscht hätte, hätten er und die Robinsons getötet werden können.
  • Vitriolic Best Buds: Dr. Smith und The Robot.
  • Seltsame Wissenschaft: Vor allem bei den bizarren Alien-Gadgets und denMonster der Woche.
  • Was ist mit der Maus passiert? : Debbie the Bloop kommt und geht in den Folgen, bevor sie in der dritten Staffel vollständig verschwindet. Dies wird in einem der Comics geschickt erklärt, aber es gibt zahlreiche andere Beispiele, wie zum Beispiel einen Hund, der nur in einer Episode auftauchte, bevor er nie wieder erwähnt wurde, sowie mehrere Hasen und einen Frosch in anderen Episoden. Es geht auch darum, was mit Smiths Cousin Jeremiah passiert ist...
  • Welches Maß ist ein Non-Cute? : Das Froschwesen aus „The Golden Man“.
  • Wizards from Outer Space: Und Drachen und Ritter und Prinzessinnen...
  • Das sieht man, oder? : Folge 'Wildes Abenteuer'. Als Dr. Smith eine grüne außerirdische Frau im Weltraum herumschweben sieht Jupiter 2 , fragt er den Roboter 'Du siehst sie, nicht wahr?'
  • Du kannst nicht wieder nach Hause gehen: Die Prämisse der Serie. Obwohl sie es sehr oft zurück zur Erde schaffen ...
  • Zeerust : Aluminium-Raumanzüge für alle! (Auch wenn sie den Mercury/Gemini-Raumanzügen von Mitte der 60er Jahre überraschend ähneln)

Interessante Artikel

Tipp Der Redaktion

Visual Novel / Sunrider
Visual Novel / Sunrider
Eine Beschreibung von Tropen, die in Sunrider erscheinen. In einem alternativen Universum zu unserem eigenen hat die Menschheit alles andere Leben in der Galaxie unterjocht und sich ausgebreitet …
Videospiel / Tanki Online
Videospiel / Tanki Online
Tanki Online ist ein panzerbasierter Third-Person-Shooter, der erstmals am 4. Juni 2009 von einem russischen Entwicklerteam veröffentlicht wurde. AlternativeSpiele. Im Grunde ist es ein …
Film / Rogue One
Film / Rogue One
Diese Seite enthält nicht gekennzeichnete Spoiler. Du wurdest gewarnt! Rogue One: Eine Star Wars Storynote, die auch als Star Wars: Rogue One oder einfach Rogue One vermarktet wird …
Serie / Glühwürmchen
Serie / Glühwürmchen
Wenn Sie nach echten Glühwürmchen suchen, siehe Lighting Bug. Firefly ist ein Science-Fiction-Weltraum-Western, der in der Saison 2002-03 auf dem FOX Network lief. Es …
Videospiel / Geschichten von Xillia
Videospiel / Geschichten von Xillia
Eine Beschreibung von Tropen, die in Tales of Xillia vorkommen. Ein weiterer Eintrag in der Tales-Serie, die am 8. September 2011 in Japan für die PlayStation 3 veröffentlicht wurde …
Western-Animation / Martin Mystery
Western-Animation / Martin Mystery
Martin Mystery (2003–2006) ist eine französisch-kanadische Zeichentrickserie, die auf dem italienischen Comicbuch Martin Mystere basiert und von dem Studio animiert wurde, das Ihnen …
Western-Animation / Mickey Mouse Clubhouse
Western-Animation / Mickey Mouse Clubhouse
Mickey Mouse Clubhouse wurde von 2006 bis 2016 ausgestrahlt und war die jüngste von Disney produzierte TV-Show in voller Länge, in der die ikonische Figur Mickey Mouse die Hauptrolle spielte.