Cel-Schattierung

Cel Shading ist ein Computer-Rendering-Stil, der den Schattierungsverlauf des herkömmlichen Renderings durch flache Farben und Schatten ersetzt (wie rechts zu sehen). Laienhaft ausgedrückt imitiert es das Aussehen von handgezeichneten Kunstwerken und Animationen. Der Stil wurde mit dem Spiel Sega Dreamcast kodifiziert Jetset-Radio .

Obwohl der Stil nicht ausschließlich Videospielen vorbehalten ist, wird er dort oft verwendet, da dies die einzige Möglichkeit ist, einen handgezeichneten Look über Computerpolygone zu erzeugen. In anderen Medien kann Cel Shading nützlich sein, um bestimmte Elemente in einer handgezeichneten Produktion zu rendern, wenn eine bestimmte Szene zu schwierig wäre, sie von Hand zu animieren, wie z. B. ein rotierendes Objekt oder eine epische Kamerafahrt, die sich über die Länge eines Massivs bewegt Fahrzeug. Es gibt auch Zeichentrickserien, die ausschließlich über Cel-Shading produziert werden, normalerweise aus ähnlichen Gründen. Beim Mischen von Cel-Shading mit herkömmlicher Animation ist es wichtig, den Renderer zu kalibrieren, um visuelle Konflikte mit dem Rest der Produktion zu vermeiden (d. h zu detailliert oder flüssig animiert).

Seien Sie vorsichtig, wenn Sie Begriffe herumwerfen; Cel Shading trifft in erster Linie auf die Art und Weise zu Beleuchtung ist gerendert. Herkömmliches Rendering kann immer noch Volltonfarben, einfache Texturen und karikaturartige Karikaturen (z. Die Unglaublichen oder das 3D Super Mario Bros. Spiele). Ebenso kann Cel Shading so realistisch proportioniert und strukturiert sein wie jede Handzeichnung. Tatsächlich Handgezeichnete Medien sind aus offensichtlichen Gründen nie ein Beispiel, noch werden Cels auf Computern in ähnlicher Weise wie herkömmliche Animationen gezeichnet.

Der Name stammt von den Cels, auf die traditionell handgezeichnete Cartoons gemalt wurden. Chiaroscuro ist ein oft verwendeter visueller Effekt.

Beispiele:

• Apfelkern — Der Film von 2004 und seine Fortsetzung, Ex Machina .
• Vom selben Produktionsteam, Banner .
• Berserker hatte 2012-13 eine Filmtrilogie-Adaption, die versuchte, viele 3D-Charaktermodelle und -Objekte für die großen Armee- und Actionszenen mit traditioneller 2D-Animation zu mischen, indem Shader verwendet wurden, um die Farben, Schatten und Texturen zweidimensionaler aussehen zu lassen.
• Berserker (2016) ist eine Mischung aus 3D-CGI und handgezeichnetem 2D-Anime. Die 3D-Charaktere und -Objekte werden durch einen Cel-Shader gefiltert, der die Schatten in solide Farbblöcke anstelle von sanften Farbverläufen umwandelt, damit sie eher wie 2D-Cartoons aussehen. Eine Besonderheit ist, dass die Schatten mit einem linearen Schraffureffekt gefüllt sind, der das Schattieren mit einem Stift oder Bleistift simuliert, und der gleiche Schraffureffekt wird auf die Schatten angewendet, die auf allen 2D-Modellen erscheinen, um ein einheitlicheres Aussehen zu erzeugen.
• Morgendämmerung des Suchers (ebenfalls von denselben Leuten) verwendet Cel-Shading für die menschlichen Charaktere, aber fotorealistisches Rendering für die Umgebungen und die Monster.
• Transformatoren Energon verwendete Cel-Shading für die CGI-Transformatoren. Wie gut sie waren, ist eine ganz andere Sache. Gelegentlich wurde das CGI durch traditionelle Animationen ersetzt, was einen noch schlimmeren Erschütterungseffekt erzeugte – und noch schlimmer – es blies das CGI aus dem Wasser.
• Ghost in the Shell: Eigenständiger Komplex verwendet exzellentes Cel Shading auf den CG Tachikomas. Andere CG-Fahrzeuge waren eher offensichtlicher.
• Freiheitsprojekt , die Charakterdesigns von Katsuhiro Otomo hatte .
• Code Geass: Akito der Verbannte verwendet Cel-Shading für seine hochdetaillierten Knightmare-Rahmen mit sehr guten Ergebnissen.
• Initial D Fourth Stage verwendet Cel Shading mit großer Wirkung, verglichen mit dem sehr offensichtlichen 3D früherer Stages.
• Neid ist in seiner wahren Form Fullmetal Alchemist: Bruderschaft ist Cel-Shading-CGI. Auch die verschiedenen animierten Rüstungen.
• ZU (ein Anime mit zwei Folgen, der auf Netflix zu finden ist) ist vollständig mit Cel-Shading animiert und sieht sehr ähnlich aus Straßenkämpfer IV 's Kunststil.
• Kakurenbo: Versteck spiel ist hauptsächlich Cel-Shading.
• Einige Szenen drin Kirby: Gleich zurück bei Ya! werden in Cel-Shaded 3D gerendert. Die Show wechselt oft zwischen traditioneller Animation und Cel-Shading.
• In Sailor Moon-Kristall, Die Umstellung auf 3D-Animation, die für Teamaufnahmen während der Eröffnung und für die Transformationssequenz der Heldin verwendet wird, ist cel-schattiert, aber das hindert sie nicht daran, aufgrund der flacheren Ästhetik der traditionell animierten Noodle People-Charakterdesigns ziemlich offensichtlich zu sein. Beschwerden über diese Ursache von Uncanny Valley führten dazu, dass Staffel 2 und darüber hinaus vollständig auf die Verwendung traditioneller Animationen umgestellt wurden.
• Suzys Zoo: Daisuki Witzy setzt diese Trope so gut ein, dass es unmöglich ist zu sagen, dass es sich tatsächlich um CGI handelt, ohne die Credits zu überprüfen oder einige sehr kleine Macken aufzufangen (dh die Charaktere, die sich drehen, wären nicht so flüssig, wenn es eine 2D-Animation wäre).
• Makros Serie aus Makros Grenze Verwenden Sie dies, um den Mecha zu rendern. Es ist relativ gut gemacht, wenn auch noch etwas auffällig.
• Polygon Pictures verwendet dies für die zweite Geist in der Muschel Film, Ritter von Sidonia , Klasse , und Faust des blauen Himmels . Sie sind auch für das Cel-Shading amerikanischer Zeichentrickserien verantwortlich TRON: Aufstand (woher ihr Stil stammt) und Transformers: Verkleidete Roboter (2015) , sowie die weniger offensichtlichen Transformatoren: Prime und Star Wars: Die Klonkriege .
• Land der Glänzenden verwendet dies und gilt als eines der besten Beispiele für Cel-Shading im Anime überhaupt. Möglicherweise zum Teil, weil es den Charakteren, die entweder Edelsteine ​​​​sind, die zufällig physisch Menschen ähneln, göttliche geisterhafte Wesen, oder ein absichtliches Uncanny Valley gibtein Androide.
• Die geheimnisvollen Städte aus Gold : Die zweite und dritte Staffel sind vollständig mit Zellschattierung animiert.

• Der Eisengigant : The Giant ist CG und passt perfekt zu den traditionell animierten menschlichen Charakteren und Landschaften. Dies liegt hauptsächlich daran, dass das Animationsteam dem Umriss und der Framerate des Riesen subtile Unvollkommenheiten hinzugefügt hat, um es einer traditionellen Animation ähnlicher zu machen.
• Der Gnu-Ansturm aus Der König der Löwen (1994) wurde auf diese Weise geschaffen und dauerte ungefähr 2 Jahre zu animieren.
• Disneys Verheddert sollte ursprünglich wie ein Ölgemälde auf Leinwand aussehen, aber die Technologie wurde nie perfektioniert, so dass es schließlich mit herkömmlicher Computeranimation gemacht wurde. Der Look ist jedoch viel weicher und flüssiger als jeder Film, der zuvor kam, und die Charakterdesigns sind eine sehr gute Übersetzung von Disney 2D. Allerdings ist der Ölgemälde-Look in einigen der Hintergründe zu sehen. Besonders deutlich wird es in einigen Waldszenen.
• Segment 'Der Standhafte Zinnsoldat'. Fantasie 2000 .
• Die Hydra ein Herkules .
• Auf Der Schatzplanet , Cel Shading wurde für John Silvers Cyborg-Teile und für den Robot Buddy-Charakter B.E.N. CG-Hintergründe wurden speziell so gerendert, dass sie wie sich bewegende Ölgemälde aussehen.
• Drix aus Osmose Jones , um zu zeigen, dass er eine synthetische Droge in einer organischen Welt war.

• In einer Folge von Warenhaus 13 Mit einem Virtual-Reality-Spiel wurden die Szenen im Spiel subtil mit Cel-Shading-Techniken gerendert, um sie von der äußeren Realität zu unterscheiden.

• Angriff des Mutanten ist eine der frühesten und primitivsten Anwendungen dieser Technik, die tatsächlich drei Jahre vor dem meist zitierten Trope Maker liegt.
• Jetset-Radio , und seine Nachfolge Zukunft des Jet-Set-Radios . Tatsächlich die erste Jetset-Radio entwickelte zum ersten Mal die grundlegende Technik für das Cel-Shading in Videospielen. Es war das früheste echte 3D-Spiel, das absichtlich Manga-ähnliche Cel-Shading in seine Grafik-Engine integriert hat.
  • Sonic-Shuffle , veröffentlicht etwa zur gleichen Zeit wie Jetset-Radio , hat das gleiche gemacht.
• Das Simpsons-Spiel
• Roter Stahl 2 tut dies, wodurch das Spiel auf der Wii tatsächlich besser aussieht, als wenn sie sich für einen realistischen Stil entscheiden würden.
• Die Legende von Zelda :
  • Die Legende von Zelda: The Wind Waker benutzte dies bekanntermaßen (obwohl es mit leicht realistischer Beleuchtung und Effekten sowie relativ detaillierten Texturen gemischt war), was vor und kurz nach der Veröffentlichung eine große Gegenreaktion von Fandom / Fan Dumb verursachte, als einige Spieler den Stil zu schätzen gewusst haben. Nintendo verwendete einen ähnlichen Cel-Shading-Stil mit den Nintendo DS Zelda-Spielen (nämlich Phantom-Sanduhr und Geisterspuren ), zugeschnitten auf die geringere Hardwarekapazität des DS.
  • Die Legende von Zelda: Skyward Sword hat auch einen Cel-Shading-Stil (der eher wie ein impressionistisches Gemälde als wie ein Cartoon aussieht), setzt aber auf Charaktere mit Proportionen, die eher im Einklang stehen Zwielicht Prinzessin . Es gab die gleiche Anfangsreaktion.
  • Die Legende von Zelda: Breath of the Wild verwendet ebenfalls einen Cel-Shading-Stil, obwohl es eine viel leistungsfähigere Grafik-Engine verwendet, die stilistisch an die erinnert Wassermedien.
• Fire Emblem: Pfad der Ausstrahlung und seine direkte Fortsetzung Strahlende Morgenröte Beide verwendeten Cel-Shading in Zwischensequenzen, die manchmal fast genau wie traditionelle Animationen aussehen. Dies kehrte für zurück Erwachen und Schicksale , und scheint heutzutage der Franchise-Stil zu sein. Ein Standbild aus einer der Zwischensequenzen könnte als handgezeichnete Animation durchgehen.
• Der Schaden
• Choro Q funktioniert
• Musashi-Samurai-Legende
• Dunkle Chronik
• Dragalia verloren hat diesen Sprung im September 2020 zum zweijährigen Jubiläum gewagt und die Grafik des Spiels komplett überarbeitet.
• Schurkengalaxie
• Mörder7
• Lemmingball Z
• Zukünftiger Junge Conan PlayStation 2-Spiel
• Der Wolf unter uns tut dies auf ähnliche Weise wie ein Graphic Novel, hauptsächlich damit es wie sein Ausgangsmaterial aussieht, Fabeln .
• Schlauer Cooper
• Steambot-Chroniken
• Viewtiful Joe
• Das coole Spiel von Strong Bad für attraktive Menschen übernimmt den Stil der übergeordneten Web-Animationsserie Homestar-Läufer .
• XIII
• Shin Megami Tensei III: Nocturne und beide Digitale Teufels-Saga Spiele.
• Drachensuche Einträge VIII und IX .
• Keine Helden mehr und seine Fortsetzung.
• Wilde Arme 3 , getan, um die Tatsache zu verbergen, dass die Modelle fast PS1-Qualität haben. Alle nachfolgenden Wilde Arme Spiele nutzen es jedoch viel besser.
• Prinz von Persien (2008) , ein weiterer gemalter Ansatz.
• Atem des Feuers: Drachenviertel .
• Ultimativer Spider-Man verwendete eine Version, die eher wie ein Comicbuch als wie ein Cartoon aussah.
• Zone of the Enders: Der zweite Läufer verwendet eine subtilere Version, um der Optik einen einzigartigen Stil zu verleihen.
• Das Naruto: Ultimativer Ninja Serie
• Das Dragonball Z: Budokai und Budokai Tenkaichi Serie, beginnend mit der zweiten. (Die GameCube-Version des ersten budo-kai hatte etwas wie Cel-Schattierung, obwohl.) Dies geht weiter in Dragon Ball Fighter Z und Dragon Ball Z: Kakarot . Super Dragon Ball Z verwendet auch Cel-Shading und basiert visuell auf dem Manga.
• Bomberman Online
• Bomberman-Jetter. Interessanterweise die japanische Version des Spiels war nicht cel-schattiert.
• Bleichen: Zerschmetterte Klinge
• Valkyria Chronicles : Sieht aus wie eine mit Wasserfarben gemalte Hell-Dunkel-Zeichnung.
• Punch-out!! für die Wii bietet diesen Look.
• Chromhunde verwendet Cel-Shading auf subtile Weise, ähnlich wie Zone der Enders 2 .
• Unter der Haut
• Futurama
• Robotech: Kampfschrei
• Digimon Savers: Eine weitere Mission , veröffentlicht in englischer Sprache als Digimon World Data Squad .
• Mega Man X: Kommandomission
• Auto-Pattern-Maker ist bemerkenswert als eines der ersten Autorennspiele, das Cel-Shading verwendet.
• Drift City , ein Autorennen-MMORPG
• Die zweite und dritte Fullmetal-Alchemist Videospiele auf der PS2 verwenden Cel-Shading-Grafiken und sehen dafür viel besser aus als das erste.
• GioGios bizarres Abenteuer , die PS2-Adaption von JoJos bizarres Abenteuer: Vento Aureo , nutzt zur Nachahmung eine Spiel-Engine namens 'Artistoon'Hirohiko Araki's Manga-Kunststil.
• Atelier Rorona
• The Fairly OddParents: Brich die Da-Regeln verwendet dies zur Nachahmungdie Serie, auf der es basiert.
• Naruto: Kampf der Ninja
• Das MMORPG Mabinogi
• Ein weiteres MMORPG, Traum von Mirror Online
• Sehr gut gemacht Champions im Internet .
• Asuras Zorn : Es sieht eher wie hinduistische und buddhistische Kunst als wie ein Cartoon aus und ist nicht ganz so ausgeprägt wie andere Beispiele, aber es ist gelegentlich auffällig.
• Die Dunkelheit 2 hat einen Cel-Shading-Look, anscheinend um die Spieler an seine Comic-Ursprünge zu erinnern.
• Siegel online
• Penny Arcade Adventures: Auf dem regenglatten Abgrund der Dunkelheit (jedenfalls die ersten beiden Folgen)
• Pokernacht im Inventory verwendet dies bei den Modellen Strong Bad und Tycho.
• Ewige Sonate verwendet sehr dünne Umrisse um die Charaktermodelle.
• DasSolche Serienverwendet dies häufig, vielleicht am bemerkenswertesten in Geschichten von Vesperia und Geschichten der Symphonie .
• Klon2: Lunateas Schleier
• Schwerkraft
• Pelzkämpfer
• Ni no Kuni , wurde die Kunst für das Spiel so weit gemacht, dass sie handgezeichnete Animationen nachahmt. Angesichts der Beteiligung von Studio Ghibli macht es Sinn.
• Fast jedes Arc System Works-Spiel seit 2014, beginnend mit Guilty Gear Xrd , verwendet dies anstelle herkömmlicher 2D-Sprites. Neben der Cel-Schattierung der Charaktermodelle wurden sie auch mit minimalem Tweening animiert, sodass sie sich wie herkömmliche 2D-Sprites bewegen (oder so nah wie möglich bei 3D-Modellen) und ihnen einen „Cartoony Anime“-Look verleihen.
• Super Smash Bros. 4 hat dies für die 3DS-Version. Dies war zuvor für Trophäen auf der Grundlage verwendet worden Der Windwecker in Schlägerei .
• Die PC-Version von Schafe, Hund 'n' Wolf , obwohl hauptsächlich nur für die Charaktere und einige der Objekte.
• Ein Hut in der Zeit
• Ganbare Goemon: Toukai Douchuu Ooedo Tengurigaeshi no Maki
• Vektor Schub , möglicherweise das einzige Beispiel dafür in einem Flugsimulator.
• Pokemon X und Y verwendet Cel-Shading für praktisch jedes 3D-Modell, sowohl in der Oberwelt als auch während Schlachten, wo es viel auffälliger ist. Das Pokémon Rubin und Saphir Remakes tun dies ebenfalls, da sie auf derselben Engine basieren.
• Verrückte Welt kombiniert dies mit bewusst monochrom, um dem Kunststil einen Gesamteindruck zu verleihen Stadt der Sünde -eske Gefühl dazu.
• Gestalt des Wolfes verwendet Cel-Shaded, um Objekte mit auffälligen dicken schwarzen Umrissen zu versehen.
• Geheimnis von Mortlake Mansion hat Elemente sowohl dieser als auch der Ölmalerei.
• Ein weitaus obskureres Spiel namens Doktor Hauser für das 3DO ist wahrscheinlich das Ur-Example, das in veröffentlicht wird 1994 , sechs Jahre bevor es von in Videospielen kodifiziert wurde Jetset-Radio
• Das Neptunie -Serie verwendet stark schattierte Modelle, um den Charakteren ein Anime-inspiriertes Aussehen zu verleihen. Dies ist am einfachsten in Dungeons zu sehen, wo Sie mit der Kamera herumspielen können. Ansonsten verwenden die visuellen Roman-ähnlichen Zwischensequenzen entweder schattierte CG-Standbilder oder Sprites.
• Kreuz-Ange: Rondo von Engel und Drache Tr. , eine der wenigenVisuelle Romanediesen Effekt auszuprobieren, um das Aussehen der Show nachzubilden.
• LEGO-Dimensionen tut dies für die auf 2D basierenden animierten Franchise-Welten wie Die Simpsons , Scooby-Doo, wo bist du! , und Abenteuer-Zeit . Charaktere aus diesen Welten sind außerhalb von ihnen nicht cel-schattiert, und Charaktere von außerhalb dieser Welten erhalten Cel-Shading, wenn sie sie betreten.
• Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutanten in Manhattan hat einen cel-schattierten Kunststil, der ihm eine Comicbuch-Ästhetik verleiht.
• Eine Tech-Demo für Metal Gear Solid 2: Söhne der Freiheit (erhältlich auf der Das Dokument von Metal Gear Solid 2 Bonus-Disc) zeigt einen Cel-Shading-Effekt, der auf ein Modell von Mei Ling angewendet wird (aus Metal Gear Solid VR-Missionen ), als Teil früher Experimente, um Yoji Shinkawas handgezeichneten Stil einzufangen. Der Cel-Shading-Effekt wurde schließlich verwendet Metal Gear Solid 2: Substanz 's VR-Trainingsmissionen zur Darstellung feindlicher Soldaten.

• Erde verwendet Teile davon als Teil seines Kunststils. Hilft, dass es auf einem Computer gezeichnet ist.

• Aufgrund ihrer größeren Budgets wurden Episoden nach der Wiederbelebung von Familienmensch Verwenden Sie Cel-Shading-CG für Dinge wie Autos und sich bewegende Hintergründe.
• Die CGI-Teile von Futurama , wie das Planet-Express-Schiff und die New-New-York-Kulisse, sind so gut cel-schattiert, dass in manchen Szenen die Animationspersonal (im DVD-Kommentar) kann nicht sagen, was CG und was handgezeichnet ist. Bemerkenswerterweise war es einer der, wenn nicht der erste, der dies in großem Umfang versuchte.
• Die 3D-Segmente von Eindringling Zim benutze cel-schattierte Raumschiffe, Planeten und so weiter.
• Iron Man: Gepanzerte Abenteuer , dessen Animation in Zusammenarbeit mit DQ Animation an das französische Unternehmen Method Animation ausgelagert ist. Method Animation würde später CGI für Zagtoon-Shows bereitstellen, einschließlich Wunderbarer Marienkäfer und Zak Sturm , und DQ Animation würde später CGI für bereitstellen Meilen von Tomorrowland entfernt , Caspers Schreckensschule , und ein paar auffällige Abzocke von Disney-Filmen.
• Neustart hatte eine Episode in einem Spiel basierend auf Pokémon und Dragon Ball Z und die ganze Welt war Cel-Shading, sogar die Hauptfiguren, als sie in Spielfiguren neu gestartet wurden.
• Königliche Akademie ist in zellschattiertem CGI mit Anime-Elementen animiert.
• Himmelsland : Ein seltsamer Mittelweg zwischen Cartoon - Stil und Realismus , der hinunter ins Uncanny Valley führt .
• MTVs Spider-Man: Die neue Zeichentrickserie , produziert von Mainframe Entertainment, wurde computeranimiert, aber mit Cel-Shading erstellt.
• In dem Spongebob Schwammkopf Folge „Sandy, SpongeBob & The Worm“ wurde dies in einer Einstellung verwendet, als Sandy & SpongeBob vor dem riesigen Wurm davonliefen.
• Star Wars: Klonkriege : Die CGI-Fahrzeuge.
• Star Wars-Widerstand hebt sich von seinen Vorgängern ab Die Klonkriege und Rebellen durch die Übernahme dieser Art von Animationsstil.
• Sturmfalken ist ein All-CGI-Cartoon, bei dem jeder Charakter und jede Kreatur so gerendert wird, dass er wie ein 2D-Cartoon aussieht. Animationstechnisch ist die Show eines der am besten aussehenden Beispiele ihrer Art.
• Das Endziel von Der lange lange Urlaub soll wie eine traditionell animierte Serie aussehen, indem die Cel-Shading-Technik angewendet wird.
• Transformer :
  • Transformatoren: Prime ist in CG animiert, aber das Gesamtbild der Show emuliert Elemente sowohl von regulären CG- als auch von Cel-Shading-Grafiken. Was getan wird, ist, dass sie zusätzlich zu dem Schatten der „harten Linie“ auch eine dritte Ebene hinzugefügt haben, ein reflektierendes Highlight zu den Metallformen, und so einen „cel-schattierten, aber nicht ganz cel-schattierten“ Look erzielen. Die normalen Menschen haben ein etwas traditionelleres CG-Erscheinungsbild, aber der harte Schatten ist immer noch sichtbar und sie haben leicht übertriebene Proportionen, um sich besser mit den hyperstilisierten Robotern zu vermischen.
  • Die Folgeserie zu Prime , Transformers: Verkleidete Roboter (2015) verwendet mehr Cel-Shading als sein Vorgänger.
• TRON: Aufstand . Hilft, wenn man bedenkt, dass die Show in einer digitalen Welt mit digitalen Charakteren stattfindet, was dazu beiträgt, Uncanny Valley auf gute Weise zu beschwören.

• Eine Software namens .
• MikuMikuDance
• Character-Poser-Software wie Poser und Daz Studio und vollständige Animationssuiten wie Carerra und 3DSMax haben einen Cel-Shader im Paket oder sind als optionales Extra erhältlich. 3D Custom Girl bietet standardmäßig Cel-Shading. Letzteres wird eher zum Produzieren von Hentai-Bildern verwendet, aber das gilt auch für alle anderen.
• Die Öffnung zu Kanadas schlechtester Fahrer wird dadurch präsentiert.

• Grenzgebiete verwendete schwarze Umrisse und Texturen mit Bleistiftlinien, um dem Spiel ein stilisiertes Comic-ähnliches Aussehen zu verleihen, aber die Beleuchtung und Schattierung wurde realistisch ausgeführt. Borderlands 2 , verwendete jedoch eine Kombination aus Echtzeitfilter und speziell gestalteten Texturen, um der Spielwelt und den Charakteren das Comic-ähnliche Aussehen zu verleihen, hatte aber die Beleuchtung und Schattierung vom Filter ausgenommen – dies ermöglicht den Charakteren, wie ein Comicbuch auszusehen. Esque, aber halten Sie Beleuchtung und Schatten realistisch, auf Kosten einer hohen GPU-Last . Spieler haben festgestellt, dass das Deaktivieren des Filters (durch Optimieren der .ini-Datei) den Comic-ähnlichen Effekt auf fast nicht mehr vorhanden reduziert, aber das Spiel auf Low-End-GPU-Hardware flüssiger laufen lässt.
• Straßenkämpfer IV hat eine Art Tintenpinsel-Look angenommen, verwendet aber keine eigentliche Cel-Schattierung.
• Angst-Effekt ist ein seltsames Beispiel: Es wurden spezielle Texturen verwendet, um das Aussehen von Cel-Shading vorzutäuschen, aber die Charaktere wurden nicht wirklich von irgendetwas beleuchtet. Obwohl es eine völlig andere Technik als Cel-Shading verwendet, sieht es in der Ausführung identisch aus.
• Team Fortress 2 verwendet ein Beleuchtungssystem (Phong-Shading), das irgendwo zwischen Cel-Shading und realistischer Beleuchtung liegt. Die Grenze zwischen beleuchtet und unbeleuchtet ist zwar stärker als bei einer realistisch beleuchteten Szene, aber auch unschärfer als bei einer Cel-Shading-Szene. Die Shader des Spiels enthalten zusätzlich zur Standardbeleuchtung auch solche für gerichtete Umgebungslichtquellen über und unter den Charakteren (Umgebungsbeleuchtung wird normalerweise einfach dadurch gehandhabt, dass allen Beleuchtungsberechnungen eine konstante Lichtmenge hinzugefügt wird, unabhängig davon, in welche Richtung eine so schattierte Oberfläche zeigt Flächen werden nicht schwarz). Inspiriert wurde diese ausgerechnet von der Werbekunst von J.D. Leyendecker, der für arbeitete Die Samstagabendpost . Dies verleiht dem Spiel zusätzlich eine Art 'Americana'-Feeling, wie das einer Werbung aus dem Zweiten Weltkrieg oder einem männlichen Pulp-Magazin.
• Zu der Zeit, als Disney machte Der große Mäusedetektiv , gab es keine Methode, um CGI direkt in einen Animationsfilm einzufügen. Die Innereien der Uhr wurden als Drahtgittergrafik erstellt, ausgedruckt und auf die Animationszellen rotoskopiert. Rückwirkend erzielt dies genau das gleiche Aussehen wie die moderne Cel-Shading-Animation. Disney würde diese Technologie zwei Jahre später auch für die Fahrzeuge und die Skyline von New York City einsetzen Oliver & Co .
• Die Gnus stürmen herein Der König der Löwen wurde mit der Computergrafiktechnologie Renderman von Pixar animiert, aber mit der CAPS-Technologie von Pixar digital koloriert.
• Die Deep-Canvas-Technologie von Disney nahm gerenderte computerisierte Hintergründe und rotoskopierte digitale Farben darüber, sodass sie wie von Hand gezeichnet wirkten. Die Technologie wurde für den Film entwickelt Tarzan , und dann in wiederverwendet Atlantis: Das verlorene Imperium und Der Schatzplanet (wobei, wie oben erwähnt, auch Cel-Shading verwendet wurde).
• Der Disney-Kurzfilm Papiermann sieht fast so aus, als wäre es Cel-Shading, aber merklich anders; Die Animation sieht traditionell aus, ist aber auch ähnlich wie ein CG-Film beleuchtet. Die Animatoren haben tatsächlich per Hand Linien auf die CG-Modelle gezeichnet, um diesen Look zu erreichen.
• Ōkami verwendet eine ziemlich einzigartige Rendering-Methode mit fließenden flüssigen Schatten (und umrissenen Modellen), die wie Tinte aussehen sollen. Obwohl es in Standbildern dem Cel-Shading etwas ähnlich sieht, ist die tatsächliche Technik und das Erscheinungsbild in Bewegung völlig anders (insbesondere ist es nicht an Lichtquellen gebunden, sondern näher an der Umgebungsokklusion). Gleiches gilt für Okamiden .
• Das Schallrausch Serie (und die DS-Version von Schallfarben ) umreißt Sonic, Blaze und andere Charaktere, die in 3D erscheinen, aber die Modelle selbst haben wenig bis gar keine Schattierung.
• Aus irgendeinem Grund laufen viele Spiele auf der Unreal Engine, die skizzierte Modelle verwendet, wie z. B. Trendy's Dungeon-Verteidiger , SUDA51 Lollipop Chainsaw und die vorgenannten Grenzgebiete . Die Modelle können umrissen sein, aber die Schattierung ist realistisch (außer Lollipop Chainsaw , das eine elegantere Schattierungstechnik verwendet, aber immer noch keine Cel-Schattierung ist). Wohlgemerkt, dies ist keine technische Einschränkung der Engine. Entweder ist es eine absichtliche Technik oder ein Widerwille, neue Materialien im Material-Editor zu entwickeln.
• Toon-Link rein Super Smash Bros. Schlägerei wird häufig als Cel-Shading bezeichnet, was zu seinem Ausgangsmaterial passt, aber aus technischer Sicht verwendet er die gleiche Schattierung wie alle anderen.
• Klein und groß hat einen visuellen Stil, der Comics ähnelt, und verwendet zu diesem Zweck dicke Umrisse, aber die Beleuchtung selbst wird wie gewohnt gerendert, bevor sie mit einer Reihe von handgezeichneten Schattentexturen überlagert wird, die die traditionellen farbbasierten Schatten ersetzen . „Hatch-Shader“ nennen die Entwickler ihre Lösung und erläutern den Rendering-Prozess näher und